Cuando me puedo considerar músico?

Gente, cuando es que alguien se convierte en músico? Cuales son los factores que definen si uno es o no músico, si uno ya esta lo suficientemente preparado para afrontar un escenario y hacerse cargo de un repertorio de unos 70 minutos?
A lo mejor soy muy exigente conmigo mismo, o a lo mejor soy muy poco exigente, el factor geográfico sin duda es muy importante, no es lo mismo ser un músico aquí en Lambayeque que serlo en Lima, o en EEUU, o a lo mejor en Alemania, sin duda alguna los estándares de calidad son muy diferentes así como la calidad de presentaciones que se pueden encontrar.
Un maestro me dijo que un músico se puede considerar como tal cuando sea capaz de afrontar un repertorio como para un recital completo sin la necesidad de un maestro que lo guíe, es decir que se pueda valer por si mismo en la presentación de un concierto, en mi opinión esta premisa es bastante acertada, un buen músico tendría que tener las nociones de estilos de la música que interpretará, estilos de la época como del compositor, incluso el estilo y la manera de interpretar una obra pueden variar dependiendo de la edad del compositor. Otro factor a considerar es la capacidad del músico a hacer aportes a su instrumento, es decir que pueda realizar adaptaciones de obras por ejemplo para piano solo o para otro instrumento, a una versión de su instrumento, tal vez acompañado de un piano.
No se tendría que olvidar obviamente de las nociones básicas de armonía y contrapunto, básicas en cualquier músico, el entrenamiento auditivo y la musicalidad de este.
Mi maestro hablo también de la importancia relativa de una buena lectura a primera vista, la verdad es que este tipo de destrezas es bastante conveniente si es que el músico se dedicará a trabajar en una sinfónica, en donde lo ensayos son con premura, pero si un músico tiene una preparación solística, la abolida interpretativa está sin duda muy por encima que una buena lectura a primera vista, y será obviamente mucho mas valorada.
En fin, seguiré ensayando mientras busco algún día tener el orgullo de decir que vivo de la música,
A lo mejor tienen alguna mejor definición de lo que es ser un artista profesional, me gustaría saberla.

La organización

Gente, no se si lo sepan pero el poner en escena solo un pequeño recital requiere de bastante trabajo, primero están los ensayos, en los que se gasta gran cantidad de energía y recursos, pero no es solo eso, podrían haber conciertos en donde solamente se ensambla unas tres horas antes y tienen resultados magistrales. Cuando la gente piensa en esto, muchas veces no se toma en cuenta las horas de ensayo que han tenido, desde el inicio de la aventura que implica el aprendizaje de un instrumento (y con esto obviamente incluyo también al canto), que son horas y horas día tras día a lo largo de años, hasta conseguir los resultados que finalmente uno ve en el escenario.
Hasta ahora yo solamente he participado de conciertos como instrumentista, nunca he estado en la parte que se dedica a buscar auspiciadores o en general ponerlo en escena, solamente ensayar y tocar, sin embargo me estoy planteando la idea de ser yo el que esté en la parte organizadora a medio plazo, me gustaría organizar un grupo con la ayuda de unos amigos y también, como no ser yo el que toque
En fin, ya les contaré como me va cuando me enmarque en la aventura

Un futuro violonchelista

Gente, les comparto que vivo en Lambayeque, Perú y aquí la escasez de violonchelistas es aguda, apenas unos cuantos practican el violonchelo, y eso pues uno de los que conozco es hijo de mi maestro, y no suele tocar muy seguido, me parece que prefiere el violín, el otro es uno que vive en Tumán, es además biólogo, y parece que no le dedica tiempo suficiente como para poder participar de un grupo que se prepare para dar conciertos de calidad y de relativa dificultad, otro que solía tocar el violonchelo es un amigo mío pero ahora mismo está al cien por ciento enfocado en su trabajo, por tanto perdió la practica a tal punto que yo (que tengo su violonchelo en mi casa), cuyo instrumento principal es la viola, toque mejor, por tanto la idea de armar un ensamble aún me parecía un tanto lejana, a menos claro que sea con un violonchelista de Piura, en donde si hay violonchelistas ya que ahí hay una sinfónica, pero obviamente eso elevaría los costos por concierto bastante, lo que lo hace también, por el momento, inviable.
Sin embargo hoy, cuando me parva por la escuela de música, tuve la bastante grata sorpresa de encontrarme con que uno de los que pertenecen a la orquesta de cámara con la que estoy, que toca violín, ingreso hace unos meses como alumno a la carrera de artista en la especialidad de violonchelo, sí! violonchelo! Y ya está en su primer ciclo. No sería tan grata la sorpresa si hubiera sido otro el que ingrese a la carrera de violonchelo, pues este amigo mío es bastante hábil a la hora de aprender un nuevo instrumento, y actualmente está progresando bastante bien en su ejecución.
Esto me da una nueva luz en lo que respecta a entrar en conversaciones para formar un ensamble que presente interpretaciones de calidad y espectáculos bien hechos. Sé que ahínco falta baste como para que este amigo mío esté listo para pararse en un escenario y hacer una ejecución de las complicadas, pero de lo que si tengo la esperanza es que en unos meses se pueda presentar un recital donde él, tocando el violonchelo (obviamente con partes especialmente diseñadas para una buena ejecución pese al aún bajo nivel).
Esperare entonces a ver cómo van las cosas, y mientras tanto a lo mejor voy decidiendo el repertorio de uno o dos futuros y espero no tan utópicos conciertos.
Hasta entonces por lo menos ya tengo a la gente marcada, o mejor dicho, ya se quienes podrían formar parte de este proyecto que por ahora solo está plasmado en no cabeza y entre estas líneas.

Y si damos un concierto?

Mientras me alisto para salir a ensayar con el grupo al que pertenezco empiezo a preguntarle si será viable o no formar un pequeño ensamble de cuerdas con la finalidad de dar conciertos mensuales, apoyados por instituciones privadas.
A lo mejor estoy siendo demasiado optimista ya que, aquí en Lambayeque la movida cultural no es tan grande como en otras partes, que de paso, en general en el Perú la movida cultural sigue siendo muy reducida en comparación con países vecinos como por ejemplo Venezuela.
Sin embargo, pensando de manera optimista, que seria lo necesario para que un ensamble gane en sus conciertos lo suficiente como para vivir de eso? O sin ir mas lejos, lo suficiente para mantener en óptimas condiciones su instrumento y para pagar sus pasajes?
Pues en mi caso, un juego de cuerdas para viola (que es el instrumento que toco) oscila entre los 280 y 340 soles en las tiendas virtuales, mas los gastos de envío. Pero sin duda las cuerdas del violonchelo son algo mas caras, sin mencionar que en pasajes, siempre terminan pagando el doble.
Además tenemos que tomar en cuenta el trabajo intelectual que se realiza a la hora de hacer los arreglos de las canciones regionales cuando se dé el caso.
En un caso no tan optimista, no tomando en cuenta las horas diarias de ensayo personal ni de ensamble, y teniendo en cuenta solamente los puntos antes mencionados, en caso de estar hablando de producir un concierto mensual, tendríamos que:
El costo de un arco con una duración promedio de 2 años, es de unos 480 soles, entre los 12 meses tenemos 40 soles mensuales.
Costo de un juego de cuerdas en promedio para una duración de 3 meses es de: 300 soles, lo que hace 100 soles por mes.
En promedio se consideran 4 ensayos antes del concierto, lo que hace por concierto unos 100 soles en pasajes, tomando en cuenta que llevar el instrumento de un lado a otro toma un cuidado un poco mayor en cuestión de seguridad.
Obviamente en este pequeño análisis se están dejando de lado innumerables variables además de considerar las horas de ensayo, como por ejemplo los gastos de puesta en escena del concierto, la impresión de las tarjetas y afiches de publicidad, gastos de mantenimiento del instrumento, etc.
Si empezamos con un ensamble de cinco integrantes, y tenemos que por integrante mensualmente en promedio 240 soles, solamente para que el dar un concierto al mes no sea perjudicial para el artista económicamente hablando.
Bien hasta ahí, pero y como es que vivirá el artista? De que comerá, se vestirá y donde vivirá? Pues en estos momentos muchos de los artistas locales realizan sus conciertos por amor al arte, sin animo de lucro, puesto que pocos son los que viven de la música. Sin embargo, para que la calidad de ejecución e interpretación sea elevada, un artista debe dedicarle tiempo a su instrumento, mas del que puede dedicarle si es que no es esa su fuente de ingreso. Así que para no dilatar mas esto, redondeemos la cifra de 240 a 300 soles mensuales que percibiría un artista por concierto, que ya hemos dejado claro que es solamente para cubrir gastos del instrumento y pasajes solamente, y multipliquemoslo por los cinco integrantes que este ensamble tendrá inicialmente (no de descarta la posibilidad de incluir algún miembro al equipo). Esto no arrojaría 1500 soles mensuales, y si a esto lo multiplicamos por una duración inicial del proyecto de 6 meses, tenemos que para poder dar inicio a un proyecto como este, tenemos que contar con auspiciadores que puedan avalar los 9000 soles de los 6 meses. Es eso algo fácil de lograr?

Wellcome

Saludos a todos aquellos que te tomaron la molestia de pasarse por este, mi humilde, incipiente y aun en construcción blog.
Si se están preguntando quede lo que encontraran en este blog o cual es la finalidad, la respuesta es simple: ni yo mismo lo se.
Este blog lo he creado con la finalidad de ejercitarme en la escritura y, de paso comentar cosas de lo que es mi afición: La Música.
Sin mas espero sea de su agrado la lectura del blog y las recomendaciones en cuanto a canciones que me gustan y quiera compartirlas.